Watership Down Kapitel 1: The Notice Board

Jedes Kapitel von Watership Down beginnt mit einem Zitat aus einem bekannten Werk, welches sich auf den Inhalt des Kapitels bezieht. Hier ist es ein kurzer Auszug aus dem Drama Agamemnon von Aischylos. Hierbei geht es um die Seherin Kassandra, welche ein schreckliches Unheil voraussieht - "The House reeks of death and dripping blood" jedoch vom Chor missverstanden wird.

Kassandra war in der griechischen Mythologie eine Seherin, die großes Unheil voraussehen konnte, jedoch von den Göttern so verflucht war, sodass niemand ihre Vorhersagen ernst nahm. Und tatsächlich begegnen wir hier mit einem Fiver einer "Kassandra" und haben noch vor dem ersten Satz eine direkte Verbindung zwischen Watership Down und der griechischen Mythologie. Biblische und mythologische Themen aus bekannten Sagen, Fabeln und Geschichten werden noch sehr oft auftauchen, wie sich zeigen wird.

"The primroses were over."

Große Klassiker und Romane definieren sich oft schon durch ihren ersten Satz und erlangen so eine bestimmte Bekanntheit. Der erste Satz sollte bereits den Leser in den Bann ziehen, nicht zu banal sein, auch nicht zu übertrieben, sondern eine gewisse Neugier wecken. So ist es auch hier. Diese einfache Phrase hier wirkt zunächst banal, und seine Bedeutung wird erst mit dem Schluss des Buches deutlich. So gesehen bleibt hier nur eine vage Symbolik übrig. Es bezeichnet den Ende eines gewissen Abschnittes und Vergängliches. Selbst das Sterben ist hier in gewisser Weise schon mitenthalten, wenn wir den weiteren Abschnitt genauer betrachten. Jedoch genug zum ersten Satz.

Adams verzichtet größtenteils auf eine klassische POV-Sicht und nimmt die Rolle eines allumfassenden Erzählers ein. So wir die idyllische Landschaft an einem Maiabend nicht aus Sicht der Kaninchen erzählt, sondern wie wir Menschen eine solche Gegend betrachten würden. Wir werden nicht direkt mit der Kaninchenperspektive konfrontiert, sondern wie ein Naturwissenschaftler führt uns Adams an die Protagonisten heran. So wird die Hauptfigur Hazel als ein Outskirter beschrieben - ein einjähriges Kaninchen, welches noch an Gewicht zulegt und aufgrund seiner Größe und Stärke am Rande des Baus lebt. Schnell wird deutlich, dass in einem Kaninchenbau Rangordnungen nach Größe und Stärke bestehen und schwächere Kaninchen ausgegrenzt werden. Ein weiteres Beispiel bekommen wir noch zu lesen, wenn Fiver die gefundenen Schlüsselblumen der Owsla überlassen muss.

Auch weiterhin bleibt Adams in der Perspektive des Wissenschaftlers, wenn das kleinere der beide Kaninchen hervorkommt und schließlich durch ein Gespräch zwischen zwei anderen Kaninchen sein ungewöhnlicher Name erklärt wird. In einer Fußnote merkt Adams an, dass Kaninchen nur bis vier zählen können. Ob das wirklich auf ernsthaften wissenschaftlichen Studien basiert, vermag ich nicht zu sagen, ich halte jedoch eine solche Annahme für höchst unwahrscheinlich, dass sie auf festen Fakten basiert. Adams beruft sich dabei auf ein Werk von Ronald Lockley The Private Life of the Rabbit. Jener Lockley hat das Verhalten von Kaninchen intensiv studiert, unter anderem auch ihr Zusammenleben in den unterirdischen Bauen, welches für den Menschen nicht so einfach einzusehen ist. Lockley gelang das mittels Glasscheiben. Somit basieren Adams' Überlegungen auf durchaus fundierten wissenschaftlichen Aussagen, doch auch wenn die Kaninchen in dem Roman immer Kaninchen bleiben, so ist eine gewisse Vermenschlichung doch nicht ganz zu vermeiden. 

Um zurück auf das Zählen zu kommen: es ergibt Sinn, da Kaninchen genau vier Pfoten haben. Alles darüber hinaus geben sie als Hrair an, was eine Menge bedeutet. Hier haben wir auch den ersten Beleg für die Kaninchensprache, welche Adams nur in Teilen verwendet. Es wird sehr deutlich, dass sich die Kaninchen nicht in Englisch unterhalten, sondern in Lapine. Der Einfachheit halber verwendet Adams natürlich trotzdem größtenteils Englisch und nur einige signifikante Begriffe werden in Lapine geschrieben. Selbst Tolkien hat darauf verzichtet seine Werke allein in fiktiven Sprachen zu verfassen oder seine Protagonisten so reden zu lassen. In der einen Fußnote jedenfalls werden bereits zwei Begriffe erklärt. Das schon genannte Hrair und Elil, welches die Feinde der Kaninchen bezeichnet. Diese sind so zahlreich, sodass sie als U Hrair "Die Tausend" bezeichnet werden. Ähnlich wie im Griechischen das myrioi steht wohl auch hier das U Hrair nicht für die genaue Zahl Tausend, sondern ist ein Synonym für viele.

Fiver jedenfalls, das kleine junge Kaninchen, heißt Hrairoo "Kleines Tausend", ein Name, der sich nur daher leitet, weil er das fünfte Kaninchen im Wurf gewesen ist und mit Abstand das kleinste, wofür Adams den Begriff "runt" gebraucht, was im Deutschen einem zurückgebliebenen Jungtier entspricht. Dementsprechend ist Fiver sehr ängstlich und wird von den anderen Kaninchen eher belacht, was wir an dem Dialog zwischen Buckthorn und Blackberry erkennen können. Selbst vor Hummeln erschreckt er sich, welche für Kaninchen eigentlich harmlos sind.

Kurz zu den Namen der Kaninchen: Ein großer Teil von ihnen ist nach Pflanzen benannt. Der Protagonist Hazel, natürlich nach der Haselnuss. Wir lernen hier bereits Buckthorn kennen, was im Deutschen Kreuzdorn bedeutet und Blackberry, die Brombeere. Fiver ist hier eine der Ausnahmen, denn sein Name bezieht sich deutlich auf seine Herkunft als fünftgeborenes Junges. Andere Kaninchen werden später auch nach ihrem Fell benannt, wodurch einige Zungenbrecher herauskommen. Mit der Benennung nach Pflanzen wird womöglich ihre enge Verbindung zur Natur deutlich hervorgehoben, vermutlich weil sich Kaninchen überwiegend von diesen Pflanzen ernähren.

Hazel und Fiver entfernen sich von den meisten anderen Kaninchen, wodurch sehr deutlich wird, dass sie sich eher als Außenseiter der Gruppe definieren. Bei Fiver ist es jedoch noch etwas anderes, er spürt, dass irgendwas mit dem Bau am heutigen Abend seltsam ist. Hier wird somit Fivers seltsame Begabung bereits angedeutet, Visionen von der Zukunft zu haben, denn zuvor wurde der Abend als perfekte Idylle beschrieben ohne das irgendein Feind die Kaninchen bedroht.

Fiver deutet zuvor noch sein anderes Talent an, das Finden von Schlüsselblumen. Er wird jedoch sofort von zwei Kaninchen daran gehindert, die größer und stärker sind als Hazel und Fiver. Wir erfahren hier was eine Owsla ist und das Schlüsselblumen nur für Mitglieder dieser bestimmt sind. In einer Fußnote erfahren wir mehr über die Owsla, eine Art Kriegerkaste, welche jedoch vielfältige Aufgaben übernehmen kann: Nahrungsbeschaffung, Herstellung der Ordnung, Patrouillieren. In dem hiesigen Gehege - von welchem wir hier das erste Mal den Namen erfahren: Sandleford Warren - ist die Owsla eher militärisch. Ob es wirklich in Kaninchengehegen eine Art Kriegerkaste gibt, halte ich auch für eher unwahrscheinlich. Die Owsla gibt jedoch hier einen Beweis ab, dass in Sandleford Warren das Recht des Stärkeren gilt, die Owsla privilegiert ist und schwächere Kaninchen sich den Geboten der Owsla zu beugen haben, in diesem Fall in dem sie gutes Fressen abgeben müssen.

Es wird bereits deutlich, dass Hazel mit dem System unzufrieden ist und daran etwas ändern möchte, sobald er in der Owsla ist und Outskirters nicht schlecht behandeln wird. Hazel überlegt sogar dem Bau komplett Lebewohl zu sagen. Mit Hazel haben wir hier also schon einen gewissen Idealisten. Er verspricht sich um seinen kleineren Bruder zu kümmern, wenn er in der Owsla ist und die aktuellen Zustände zu verbessern. Für den Moment treibt es ihn un Fiver jedoch nur noch weiter weg von dem Gehege, sodass sie eine neue Entdeckung machen.

Ein Stück außerhalb des Geheges finden sie etwas Neues: eine Anschlagtafel, die in die Erde gelassen wurde. Ohne zu wissen, was auf dem Schild steht, wird seine Bedrohlichkeit bereits sehr gut angedeutet durch den langen Schatten, den es auf das Feld wirft und die Unbehaglichkeit, die es bei den beiden Kaninchen hervorruft. Dass die Tafel erst seit kurzem dort steht untermalt ein Hammer mit Nägeln und eine noch glimmende Zigarette. Als Fiver das bemerkt, verhält er sich plötzlich sehr seltsam und ist sich ganz sicher, dass etwas Furchtbares auf sie zukommen wird. Er sieht das Feld mit Blut bedeckt ("Oh, Hazel, look! The field! It's covered with blood!" und weiß, dass auch ihr Gehege davor nicht sicher sein wird. Hazel glaubt ihm zunächst nicht (wodurch der Bogen gespannt wird zu dem Eingangszitat) und denkt Fiver meint den Sonnenuntergang. Jedoch wird er selbst skeptisch, denn Fiver rennt nicht in die Deckung, obwohl das die logische Reaktion eines Kaninchen wäre, welches Gefahr wittert.

Schließlich kehren sie doch zum Gehege zurück, weil es schon dunkel wird, auch wenn Fiver nur widerwillig ihr Loch betreten will.

Obwohl die Kanichen erst einmal wieder verschwinden, lässt uns Adams dennoch bei dem Geschehen verweilen, betont noch einmal die Gefahr, welche von der Anschlagtafel ausgeht und enthüllt schließlich deren Inhalt: An der Stelle soll ein Baugelände für Wohnhäuser entstehen. In einer Kaninchenperspektive wären wir niemals in der Lage gewesen den Inhalt zu verstehen, für uns jedoch ergibt es perfekt Sinn, weshalb Fiver allen Grund hat so unbehaglich bei einer Anschlagtafel zu reagieren. Und hier wird auch der Umweltschützer Adams deutlich. Er hat uns zunächst diese perfekte Idylle beschrieben, einige Kaninchen bereits nähergebracht und deutet jetzt an, dass alles zerstört wird, weil der Mensch neues Bauland braucht. Eine sehr subtile Art, um zu zeigen wie sehr der Mensch die Natur zerstört.

Zum Abschluss noch kurz ein paar Worte zum Handlungsort. Watership Down und auch das hier genannte Sandleford Warren sind reale Orte in England und befinden sich in Hampshire, der Heimat von Richard Adams. Sandleford gehört dabei schon zu Berkshire, dem benachbarten Bezirk von Hampshire und ist eine sehr kleine Ortschaft (hamlet) südlich von Newbury, wo Adams auch geboren ist. Sutch & Martin ist selbstverständlich eine fiktive Firma, denn auch wenn die Lokalitäten alle real sind, so sind die wenigen Menschen alle fiktiv.

Schwieriger ist hingegen die zeitliche Einordnung. Ich würde vermuten, dass Watership Down in der Kindheit von Richard Adams spielt, was die späten 1920er und frühen 1930er umfassen würde.

Watership Down Reread (Ankündigung)

In den folgenden Wochen vielleicht Monate werde ich mich intensiv eines meiner Lieblingswerke von einem meiner Lieblingsautoren widmen. Es ist Watership Down von Richard Adams.

Erschienen ist der Roman 1972 und war das erste veröffentliche Buch von Richard Adams. Dass das Buch überhaupt erschienen ist, verdanken wir einer Reihe glücklicher Zufälle. Eigentlich war Adams, welcher im Zweiten Weltkrieg in der British Army gedient hatte, zu dem Zeitpunkt beim British Civil Service angestellt, in der Abteilung Umwelt und bereits um die 50. 

Jeden morgen fuhr er seine Töchter zur Schule und erzählte dabei Geschichten über Kaninchen. Irgendwann baten sie ihn die Geschichten niederzuschreiben und als Buch zu veröffentlichen. Adams setzte das Vorhaben auch in die Tat um, wurde jedoch von zahlreichen Verlegern abgelehnt, bis schließlich Collings zusagte.

Das Buch wurde ein voller Erfolg und ist bis heute ein Klassiker der englischen Literatur. Es gewann die Carnegie Medal von 1972 und den Guardian Prize. 1978 folgte eine Adaption durch Martin Rosen, welche auf ihre ganz eigene Art Berühmtheit erlangen sollte, dazu jedoch ausführlicher an anderer Stelle.

Was genau ist es, was an einem Buch über Kaninchen so faszinierend ist? Das soll in den folgenden Wochen genauer analysiert werden.

Review: The Hero of Ages (Brandon Sanderson)

Mit seinem (vorerst) letzten Band bringt Brandon Sanderson die Mistborn-Trilogie zu einem grandiosen und würdigen Ende. In diesem Teil müssen sich Vin, Elend, Sazed und Co. mit den Auswirkungen auseinandersetzen, welche die Befreiung der seltsamen Kraft im Well of Ascension bewirkt. Diese Kraft, die sich Ruin, droht die Welt zu vernichten. Ausgerechnet der tyrannische Lord Ruler hat dieses Ereignis vorhergesehen und kluge Maßnahmen getroffen, damit die Welt die Rückkehr von Ruin überleben kann. In fünf Städten hat er dazu riesige Vorratslager geschaffen mit weiteren Hinweisen wie die übriggebliebenen Leute mit Ruin umgehen sollen.

Jedoch steht ein Usurpator im Weg, um die letzte der Vorratskammern in Besitz zu nehmen und das finale Geheimnis zu entlüften. So bleibt Elend und Vin nichts anderes übrig als die Stadt zu belagern und zu hoffen, dass sie rechtzeitig Ruin davor stoppen können, die Welt zu vernichten.

Der Band knüpft von der Qualität nahtlos an seine beiden Vorgänger an. Neben Vin, Elend und Sazed rücken jetzt auch Spook, der Kandra TenSoon und der gefährliche Inquisitor Marsh in den Mittelpunkt. Alle Charaktere haben nicht nur mit Ruin zu kämpfen, sondern auch mit inneren Konflikten. Elend, der daran verzweifelt, dass er es trotz seiner Bemühungen nie zu schaffen scheint, seine Leute zu beschützen. Vin, welche unfähig ist eine Verbindung mit den geheimnisvollen Nebeln einzugehen, welche vor dem Tod des Lord Ruler ihr so vertraut und ein Teil von ihr waren. Sazed, welcher sich nach dem Tod von Tindwyl die Glaubensfrage stellt und daran verzweifelt, dass keine der hunderten Religionen eine Antwort parat hat was mit der Welt passiert. TenSoon, welcher in den Konflikt gerät mit den Gesetzen seiner eigenen Art. Und Spook, welcher doch stark damit zu kämpfen hat, dass er in Kelsiers Gruppe eher zufällig aufgenommen und als unbedeutend abgestempelt wurde. Der oft zu hörende Vorwurf, Sandersons Charaktere wären blass und eindimensional, um die Handlung voranzutreiben und die überraschenden Wendungen einzubauen, kann ich absolut nicht nachvollziehen. Das Schicksal nahezu jedes Charakters ging mir nahe, selbst die Koloss erscheinen als sehr tragische Wesen, wenn die Wahrheit hinter ihren blauen Häuten offenbart wird. Und wenn einem Charaktere Emotionen entlocken können, so hat meiner Meinung nach der Autor alles mit ihnen richtig gemacht.

Über die Wendungen brauche ich gar nicht groß die Worte zu verlieren. Wirklich jeder Twist von der ersten bis zur letzten Seite hat bei mir für einen Aha-Effekt gesorgt und eine perfekte Antwort für eine offene Frage bezüglich der seltsamen Mistborn-Welt geliefert. Mit der Hemalurgie wird eine dritte Form der Metallmagie eingeführt, welche die Entstehung von Inquisitoren, Koloss und Kandra erklärt, inklusive deren Eigenschaften. Ähnlich erfährt der Leser endlich was es mit den Nebeln auf sich hat, dem Hero of Ages und dem geheimnisvollen Atium.

Tatsächlich hat man am Ende des Bandes das Gefühl, dass hier ein Autor am Werke war, der von Anfang an alles genau durchgeplant hatte, wusste wann er welchen Kniff erklärt und immer eine Erklärung parat hatte, sodass sich selbst Momente, die in anderen Reihen als Deus-ex-machina kritisiert worden wären, natürlich und passend angefühlt haben. Und dabei kamen selbst die Charaktere nicht zu kurz.

Fazit: Eine der besten Fantasy-Serien, die ich seit längerem gelesen habe - eine interessante Welt mit tollen, faszinierenden Charakteren, überraschenden und logischen Twists, einem sehr gut aufgebauten Magiesystem. Eine klare Leseempfehlung für jeden, der Fantasy mag.

Review: The Well of Ascension (Brandon Sanderson)

Der zweite Teil der Mistborn-Trilogie spielt etwa ein Jahr nach den dramatischen Ereignissen von Band 1. So wird die noch junge Herrschaft von Vin, Elend, Sazed und Co. - nach Beseitigung des Lord Ruler - stark bedroht. Einige auswärtige Lords, unter anderem Elends tyrannischer Vater Straff, erkennen die neue Regierung nicht an und belagern deshalb Luthadel, um selbst die Macht zu ergreifen. Schnell ergibt sich eine höchstgefährliche Situation in der gleich drei große Armeen die Hauptstadt belagern und nur aufgrund der Gefahr, bei einem verfrühten Angriff von den jeweils anderen Armeen überwältigt zu werden, nicht direkt angreifen. Es entsteht eine Patt-Situation aus welche sich die Helden durch geschickte Diplomatie und riskanten Manövern herauszuwinden versuchen. Das ist im Wesentlichen der Inhalt des ganzen Buches. Parallel dazu werden auch die letzten Worte des Lord Rulers wahr - wonach durch sein Tod Schlimmes passieren wird. So fangen die geheimnisvollen Nebel an, sich auch tagsüber zu bilden. Dabei werden immer häufiger Menschen auf seltsame Art und Weise getötet, außerdem nehmen manche Nebelgeister wahr. Mithilfe einer stählernen Inschrift, welche Sazed in einer Festung der Inquisitoren findet, kommt er einen Geheimnis auf die Spur, wonach wieder der Hero of Ages den Well of Ascension finden muss, um das Übel zu stoppen. Jedoch ist die Inschrift - geschrieben vor der Machtergreifung des Lord Ruler von einem der mächtigsten Priester der Terris - voller Widersprüche bezüglich des Helden, sodass nicht ganz klar wird was er eigentlich machen soll.

Im Gegensatz zum ersten Band beschränkt sich The Well of Ascension verstärkt der Charakterzeichnung. Neue POVs kommen hinzu, unter anderem Sazed, was mich sehr gefreut hat und es gibt auch neue interessante Charaktere wie Zane, der psychisch gestörte Halbbruder von Elend, welcher selbst ein mächtiger Mistborn ist. Besonders interessant ist hierbei die Beziehung zwischen Zane und Vin. Zane versucht Vin immer wieder zu manipulieren und redet ihr ein, dass sie von Elend und dem anderen nur als Waffe benutzt wird und gar nicht verstanden wird. Anfangs wehrt sich Vin noch dagegen, aufgrund ihrer Beziehung mit Elend und dennoch kommen ihr immer wieder Zweifel. Elend hingegen hat damit zu kämpfen als König und Herrscher wahrgenommen zu werden, denn er hat nicht nur Probleme mit den gegnerischen Armeen, sondern auch mit seinen eigenen Leuten, welche bald an ihm zweifeln.

Dadurch hat der Band einige ungewollte Längen, die doch an manchen Stellen ein Stück weit auch langweilig sind. Und nicht immer ist die Entwicklung der Charaktere interessant zu lesen, sie zieht sich teilweise stark hin und wirkt redundant. Gelungen sind hingegen die neuen Charaktere wie Zane, Tindwyl, der Kandra TenSoon und Cett. Als etwas störend empfand ich nur Allrianne, die in meinen Augen eher überflüssig war und streckenweise doch die Rolle des nervigen Frauencharakters eingenommen hat, da sie einfach zu viele Klischees erfüllt (ständiges Nörgeln, das Tragen von teuren Kleidern, unbändige Neugier). Das alte Stilmittel, wonach jedes Kapitel mit einem in kursiv geschriebenen Text beginnt, funktioniert immer noch perfekt.

Bis kurz vor dem Ende hätte ich das Buch somit als schwächer als Band 1 eingeschätzt. Dann folgt jedoch ein sehr brillanter Twist, welcher einem das ganze Buch und sogar den ersten Band mit völlig anderen Augen sehen lässt. Ich habe ihn nicht kommen sehen und doch ergibt er in seiner Gesamtheit auf perfide Art und Weise perfekt Sinn. Nur deshalb gefällt mir der zweite Buch trotz einiger Längen besser als der erste und ich bin schon gespannt wie die Trilogie abgeschlossen wird.

Review: Mistborn (Brandon Sanderson)

Vor ungefähr zwei Jahren fing ich an Wheel of Time von Robert Jordan zu lesen, eine der bekanntesten Fantasy-Serien der Post-Tolkien-Ära, zumindest in den USA. Eingestellt hatte ich mich auf eine sehr lange, aber hoffentlich interessante Reihe, ich bekam stattdessen Streitigkeiten der Geschlechter auf Vorschulniveau, endlose Beschreibungen von Kleidung, einen seelenlosen RPG-Charakter als Hauptperson, nervige Völker mit völlig bescheuerten Ehrenkodizes, die mary-sueigste Prinzessin der Literaturgeschichte, coole Bösewichter, deren Potential jedoch überhaupt nicht ausgeschöpft wird und viele andere Dinge, die ich mittlerweile erfolgreich verdrängt habe. Warum ich überhaupt bis zum Ende gelesen habe, lag nur an zwei Dingen:

1. Ich beende normalerweise die Bücher oder Buchreihen, die ich angefangen habe, egal wie langweilig oder schlecht sie sind. In diesem Falle wurde mein Perfektionismus jedoch auf eine harte Probe gestellt.

2. Mich machte es neugierig wie eine Reihe ausgeht, deren letzten Bände nicht vom gleichen Autor geschrieben worden sind. Wer es nicht weiß: Robert Jordan starb 2007 an einer unheilbaren Blutkrankheit als sein Werk noch nicht beendet war. Seine Frau und Editorin erwählte den Fantasy-Autor Brandon Sanderson die Reihe zu vollenden.

Und Sanderson machte den Job überragend. Nicht nur sind die drei letzten Bände deutlich besser geschrieben, auch die Charaktere fühlen sich stärker wie echte Menschen an und auch die Spannung wird über mehrere Seiten aufrechterhalten. Grund genug also auch den eigenen Romanen von Brandon Sanderson eine Chance zu geben. So habe ich mich nach einigem Überlegen und Recherchieren für seine Mistborn-Reihe entschieden.

Der erste Band dieser Reihe mit dem gleichen Titel erschien 2006 und war der erste Roman von Sanderson nach seinem Erstlingswerk Elantris. In den folgenden Jahren kamen die beide Folgebände heraus. Jedoch ist Mistborn bereits in sich abgeschlossen und kann auch ohne Nachfolger als eigenständiges Werk für sich stehen. Hier folgt jetzt eine ausführliche Review zu dem Buch.

ACHTUNG: Ich halte wenig von spoilerfreien Reviews. Ich werde hier auf alle Ereignisse, die im Buch vorkommen Bezug nehmen, aber Spoiler zu anderen Werken kennzeichnen. Wer das Werk noch lesen und sich nicht den Spaß verderben lassen will sollte jetzt aufhören die Review zu lesen!

Inhalt

Die Handlung findet in einer typischen Fantasy-Welt statt, welche als Final Empire (da ich nur das englische Original gelesen habe, verwende ich bei solchen Eigennamen auch die englischen Titel) bezeichnet wird. Regiert wird das ganze Reich von einem Lord Ruler, welcher unsterblich ist und bei seinen Leuten den Status eines Gottes erreicht hat. Ursprünglich war er als ein Auserwählter dazu bestimmt die Menschheit vor einem nicht näher definierten Bösen, die Deepness, zu retten. Ihm scheint das gelungen zu sein, doch irgendwas ist dabei mit ihm passiert und er wurde zu einem grausamen Tyrannen. So ist die Gesellschaft im Final Empire in eine klare Zwei-Klassengesellschaft unterteilt. Es gibt die Adligen, eine Oberschicht und Skaa, eine Unterschicht, welche wie Sklaven und Pariahs behandelt werden. Letztere müssen für die Adligen auf Plantagen, in Schmieden oder anderweitig arbeiten. 

Geprägt ist die Welt auch von einigen klimatischen Besonderheiten. Es regnet sehr häufig Asche und nachts ist die Außenwelt von einem seltsamen Nebel überzogen. Pflanzen wachsen zwar noch, aber sind nicht mehr grün.

Neben den normalen Menschen gibt es eine bestimmte Gruppe, welche durch den Einsatz von Metallen bestimmte Fähigkeiten hat, die ihnen Vorteile verschafft. Das sind die Allomancer. Die meisten von diesen können nur ein bestimmtes Metall verwenden und werden Mistings genannt. Diejenigen, welche alle Metalle verwenden können sind die Mistborn und extrem selten. Dieses Magiesystem ist sehr logisch aufgebaut. Jedes Metall hat dabei als Partner eine Legierung, welche das Gegenteil bewirkt.

Im kurzen Überblick sind das:

Kupfer: verbirgt jemanden, der Allomantie verwendet

Bronze: registriert allomantische Impulse 

Zinn: verschärft die Sinne und Wahrnehmung

Hartzinn (pewter): vergrößert die körperliche Stärke und Ausdauer

Zink: verstärkt Emotionen eines anderen

Messing: vermindert die Emotionen eines anderen

Eisen: zieht nähere Metalle an

Stahl: drückt nähere Metalle weg

Verwendet werden diese Metalle durch alkoholische Lösungen in kleinen Phiolen, welche getrunken werden, sodass sich die Metalle dann im Körper befinden. Durch einen als "Verbrennen" bezeichneten Vorgang werden die Metalle verwendet, bis sie aufgebraucht sind. Sehr gut fand ich es, dass die Verwendung eines jeden Metalls auch ihre negativen Konsequenzen hat. Ein gutes Beispiel ist hier Zinn, welches zwar dabei hilft besser und auf größere Distanzen zu sehen, aber einen auch anfällig macht für laute Geräusche oder zu helle Lichtquellen.

Ausgangspunkt der Geschichte ist schließlich das Vorhaben eines gewissen Kelsiers das Final Empire und den Lord Ruler zu stürzen. Er selbst ist ein Mistborn und zu einer Legende unter den skaa geworden, weil er einziger aus den Minen von Hathsin entkommen konnte, eine Art Strafgefängnis des Lord Ruler für besonders schlimme Vergehen. Neben seinen Freunden bekommt er dabei unerwartet Hilfe von einer unscheinbaren Diebin, welche sich auch als Mistborn herausstellt.

Die Charaktere

Kelsier

Für mich war Kelsier in vielerlei Hinsicht der faszinierendste Charakter der Geschichte. Er hat ein unglaubliches Charisma, welches nie aufgezwungen, nervig oder fehl am Platze wirkte. Sein Plan wirkt zunächst größenwahnsinnig, er schafft es jedoch nicht nur die Zweifel seiner Crew zu beseitigen, sondern auch meine eigenen. Von Rückschlägen lässt er sich nicht unterkriegen und kämpft immer weiter, was ich wirklich bewundernswert an ihm fand. Er ist zudem kein moralisch einwandfreier Held. So hat er keine Probleme Mitglieder der Nobilität umzubringen, weil es jeder in seinen Augen verdient hat zu sterben, der das Final Empire am Bestehen aufrechterhält. Für diese sehr zweifelhafte Einstellung wird er aber auch von anderen kritisiert, unter anderem seinem Bruder Marsh und auch Vin.

Vin

Vin ist in vielerlei Hinsicht die Hauptperson der Handlung. Zunächst ist sie eine schüchterne, naive Diebin, welche sich am liebsten versteckt hält und extrem paranoid ist. Grund dafür ist die Misshandlung durch ihren Bruder und anderen Dieben. Und gerade weil ihr Bruder sie verlassen hat, traut sie absolut niemanden und glaubt, dass jeder sie früher oder später verraten wird.

Vin kommt, nachdem ich jetzt ewig lange miesgeschriebene Frauencharaktere in Fantasy-Werken hatte, sehr erfrischend rüber. Sie ist weder reines Love Interest, noch verfällt sie in den zickigen Frauencharakter (der besonders bei Wheel of Time auftritt) und auch obwohl sie sich plötzlich als eine sehr fähige Mistborn herausstellt fällt sie nicht in den Mary-Sue-Bereich, da ihr trotz Allomantie längst nicht alles gelingt. Besonders schön fand ich ihre Rolle als Spionin bei den Bällen der Nobilität, wo sie bald in ein moralisches Dilemma gerät, weil sie sich in einen von ihnen verliebt. 

Andere Charaktere

Kelsier und Vin sind zunächst - vom Prolog abgesehen - die einzigen POVs, doch es gibt auch noch zahlreiche andere interessante Charaktere. So gefiel mir Kelsiers Crew sehr gut. Der zynische Breeze, der philosophierende Ham, der mürrische Clubs und auch Dockson, sie gefielen mir alle und ihr Zusammenspiel hat mir auch sehr gefallen. Ihre Interaktion fühlte sich echt an, wie Freunde, die es ein Leben lang sind und die jetzt gegenseitig aufeinander vertrauen.

Besonders sympathisch ist mir Sazed geworden. Er ist ein Terrisman, welcher als Diener für Vin agiert, als sie ihre falsche Persönlichkeit als Adlige annimmt. Zunächst wirkt er unscheinbar, doch durch ihn erfahren wir viel über die Kultur von Terris und lernen eine neue Art der Metallmagie kennen. Die Feruchemy, welche es seinen Trägern erlaubt bestimmte Fähigkeiten in Metallen zu speichern, wobei hier nicht Metalle die Quelle sind, sondern der eigene Körper verwendet wird. Neben physischen Eigenschaften erlaubt es Feruchemie auch geistige Fähigkeiten zu speichern. So ist es die Hauptaufgabe der meisten Terrismen Wissen zu sammeln und einzuspeichern. Eine in meinen Augen sehr interessante Fähigkeit, welche der Crew ein ums andere mal bei ihrem Plan hilft.

Ähnlich sympathisch ist mir auch Elend Venture geworden, immerhin Erbe des mächtigsten Hauses in Luthadel, der Hauptstadt des Final Empire. Er verliebt sich in Vin und es stellt sich heraus, dass er die üblichen Ansichten der Nobilität bezüglich der skaa nicht teilt.

Die Antagonisten halten sich größtenteils im Hintergrund. Besonders bedrohlich wirken hierbei die Inquisitoren, welches Kreaturen sind, die speziell dazu ausgebildet sind Mistings und Mistborn zu finden und zu bekämpfen. Sie sind fast nicht zu töten. Und dann gibt es noch den Lord Ruler, welcher zwar auch kaum auftritt, aber seine Präsenz ist irgendwie beständig durch die Seiten hinweg zu spüren.

Der Stil

In der Hinsicht hebt sich das Werk nicht groß von anderen Fantasy-Werken ab. Es wird in POV-Form erzählt, größtenteils durch Kelsier und Vin. Es ist in fünf Teile unterteilt mit Prolog und Epilog und jeweils Unterkapiteln. Sowohl Sprache als auch Satzbau sind sehr einfach gehalten. Das fand ich sehr toll, denn es muss nicht immer hochkomplexe Fantasy sein. Und der einfache Stil trägt definitiv die Story voran.

Das mit Sicherheit interessanteste und kennzeichnendste Stilmittel sind in kursiv geschriebene kurze Einträge aus einem Tagebuch des Helden bevor er zum Lord Ruler wurde. Dasselbe Buch finden die Protagonisten auch später. Es ist interessant zu lesen, denn dort erleben wir einen Mann voller Selbstzweifel, der nicht weiß ob er seine Aufgabe wird erfüllen können und der hofft wirklich das Beste für die Menschheit zu erreichen. Das steht in scharfen Kontrast zu der unterdrückerischen Herrschaft des späteren Lord Ruler und lässt einen rätseln, wie es zu dieser Wandlung kommt. Den Twist dazu habe ich nicht kommen sehen, er ist aber letztendlich sehr logisch.

Großartige Momente (hier sind besonders die Spoiler zu finden)

So zum Abschluss noch eine Liste der großartigsten Momente in meinen Augen:

• Kelsier bricht in Haus Venture ein und stiehlt Atium: Es ist das erste Mal, dass wir die allomantischen Fähigkeiten eines Mistborn in vollen Zügen zu sehen bekommen
• Vin und Kelsier brechen in Kredik Shaw ein und werden beinahe von den Inquisitoren überwältigt
• als die Skaa-Armee der Crew bei einem sinnlosen Angriff auf eine Kleinstadt verlorengeht, weil sie komplett getötet wird
• die öffentlichen Exekutionen der Skaa
• Vins Kampf gegen Shan Elariel
• Kelsier wird durch den Lord Ruler getötet und es stellt sich heraus, dass er sich geopfert hat, damit die Skaa durch seinen Märtyrertod angestiftet rebellieren
• die Inquisitoren übernehmen das Ministerium
• es stellt sich heraus, dass der Lord Ruler nicht der namenlose Auserwählte aus den Tagebüchern ist, sondern der Packmann Rashek, welcher letztendlich die Rolle des Auserwählten eingenommen hat
• Vin findet das Geheimnis des Lord Ruler heraus

Neuankündigung

Hallo liebe Leser!

Der Blog wird eine komplette Neuausrichtung erfahren. Da Lost jetzt doch schon einige Jährchen her ist und auch in meiner Prioritätenliste eher weiter unten angesiedelt ist, werde ich mich in der Zukunft verstärkt Büchern zuwenden.

Lesen war schon immer eines meiner Lieblingshobbys, eines dem ich in den letzten Jahren wieder intensiver gewidmet habe. Beschränken werde ich mich hier auf ausführliche Analysen von Büchern, die ich schon gelesen und Reviews oder Rezensionen zu Werken, die ich das erste Mal durchgelesen habe. Beginnen werde ich mit Romanen meines Lieblingsautors Richard Adams. Bekannt geworden ist er hauptsächlich durch sein Erstlingswerk "Watership Down", welches ein weltweiter Erfolg wurde und heute als ein Klassiker gilt. Danach konnte er mit keinem seiner folgenden Romane an den Erfolg von "Watership Down" anknüpfen. Ich versuche, besonders an seinem zweiten Werk "Shardik" nachzuweisen, warum ihm das nicht gerecht wird.

Je nachdem wie meine Motivation ist, werde ich mich vielleicht auch über Adams hinaus an anderen Werken versuchen. Mein Engagement hängt dabei nicht davon ab, wie der Blog frequentiert wird. Habe ich auch nur einen Leser, reicht mir das völlig aus. Ihr seid natürlich dazu eingeladen, (möglichst konstruktives) Feedback zu hinterlassen. Beleidigungen, Spam und Beiträge mit rassistischem Inhalt werden kommentarlos von mir gelöscht. Ich hoffe jedoch nicht, dass es so weit kommt.

 Für den Moment bleibt mir nur zu sagen: Viel Spaß beim Lesen!

Mein Statement zu Nikki und Paulo

Warum ich Nikki und Paulo mochte?

Wenn es darum geht, den größten Castingfehlgriff der Lost-Autoren zu benennen, so sind sich die Lost-Fans weitgehend einig. Kiele Sanchez und Rodrigo Santoro, die für die Rollen von Nikki und Paulo gecastet worden sind und den Backgroundcast etwas aufwerten sollten, wurden nach nur 14 Folgen wieder herausgeschrieben, ohne wirklich große Auftritte gehabt zu haben (abgesehen von "Expose"). Die Autoren reagierten dabei hauptsächlich auf Fan-Proteste, die die plumpe Hereinnahme der beiden stark kritisierten, sodass die Autoren sich zum Handeln gezwungen sahen. Doch ist diese Kritik wirklich berechtigt?

Ich bin einer der wenigen Lost-Fans, der von den beiden nie wirklich genervt war, ja die beiden sogar mochte und die Idee, die die Autoren offenbar mit ihnen verfolgten. Ehrlich gesagt bin ich teilweise sogar wütend über die anderen Lost-Fans, die die Herausnahme von Charakteren verlangen und somit in die Arbeit der Autoren pfuschen. Das führte letztendlich zu dem Dharma-Desaster in Staffel 5, eine weitere Storyline, die aus Fanwünschen entstand und katastrophal floppte. Nikki und Paulo waren Gold, das habe ich sehr deutlich gemerkt, gegenüber katastrophalen Castingfehlbesetzungen späterer Staffeln wie Eric Lange als Radzinsky, Patrick Fischler als Phil oder Sheila Kelley als Zoe. Deshalb ist es an der Zeit eine Lanze für die beiden zu brechen.

1. Einführung der Charaktere: Der Hauptkritikpunkt der Fans war ihre plumpe Einführung in "Further Instructions". Ich bin ehrlich, diese war ideal gemacht für zwei Charaktere, die zwar für den Zuschauer neu sind, aber nicht für die anderen Losties. Dadurch, dass Locke ihnen Aufgaben gibt und sie bennent, werden sie dem Zuschauer auch sofort namentlich bekannt. Außerdem erhöht es den Realismus ungemein, wenn nicht nur Charlie, Claire und Hurley sich um Eko sorgen, sondern auch einige der Statisten. Dieses Gefühl vermitteln Nikki und Paulo in dieser Szene perfekt. Deshalb habe ich an ihrer Einführung nichts auszusetzen.

2. Notwendigkeit ihrer Einführung: Am Ende von Staffel 2 und dem Anfang von Staffel 3 ist der Cast von Lost stark ausgedünnt. Mit dem Tod von Boone und Shannon haben mit Ian Somerhalder und Maggie Grace bereits zwei Schauspieler die Serie verlassen, die von Anfang an dabei waren. Durch die Abreise von Michael und Walt sind auch Harold Perrineau und Malcolm David Kelley aus der Serie verschwunden. Von den neu gecasteten Schauspielern ist nur AAA dabei, die Charaktere von Michelle Rodriguez und Cynthia Watros wurde bereits wieder entfernt.

Noch dazu befanden sich zu Beginn der 3. Staffel Jack, Kate und Sawyer in Gefangenschaft der Others, Sayid, Sun und Jin waren mit dem Segelboot unterwegs. Außerdem waren in der Folge "Further Instructions" zunächst Hurley, Desmond, Locke, Charlie und Eko irgendwo im Dschungel. Eigentlich war nur noch Claire vom Maincast im Strandcamp. Was ich damit sagen will, neue Charaktere hat diese Show dringend gebraucht und den Versuch welche aus dem bisher stummen Backgroundcast in den Vordergrund zu rücken, war angesichts der unruhigen Lage des Strandcamps nur folgerichtig.

3. Schauspielerische Leistung: Auch hier habe ich an den beiden nichts auszusetzen. Rodrigo Santoro und Kiele Sanchez bestechen in ihren leider nur kurzen Auftritten ohne das nervige Overacting eines Eric Lange oder nerven mit einer minimalistischen Mimik wie Evangeline Lilly. Auch sind sie nicht komplett talentfrei wie beispielsweise Sheila Kelley. Keine ihrer Dialogzeilen wirken aufgesetzt oder klischeehaft. Ehrlich gesagt Paulos "The toilet is still working" ist ein hurleyreifer Spruch und ich wette 100 Euro, hätte Hurley das gesagt, jeder hätte sich kaputtgelacht und würde diese Szene in den lustigsten Lost-Sprüchen zitieren. Ein solches Verhalten der Fans grenzt schon an Doppelmoral. Auch ihr Totstellen wirkt professionell gespielt, besser als das beispielsweise Andrew Divoff und William Mapother hinbekommen haben.

4. Kurze Auftritte: Was ich mich wieder frage: Wenn Nikki und Paulo die Fans so schlimm genervt haben sollen, wie konnte es dazu kommen bei solchen Kurzauftritten? Bis "Expose" gibt es genauer gesagt nur eine Folge, in der sie etwas stärker in den Vordergrund rücken und das ist in "The Cost Of Living." Und dort ist Paulos Klo-Spruch und Nikkis hilfreicher Ratschlag, kein Auftritt nach dem ich sagen würde, weg mit den beiden.

Sonst bekommen die beiden mit höchstens ein, zwei Dialogzeilen pro Folge aus. Nur an einer einzigen Stelle war ich von Paulo etwas genervt hat, nämlich als er Früchte mit einem Golfschläger ins Meer schießt. Für mich wirkte das alles wie Statisten, die nur etwas mehr zu sagen hatten, ähnlich wie Sullivan oder Arzt. Kurz gesagt, die beiden hätten diese Rolle auch weiterhin ausfüllen können und hätten mit Sicherheit weniger genervt als Zoe, Radzinsky oder Phil.

5. "Expose" ist ein Geniestreich: Okay, das ist eine sehr persönliche Komponente, aber dennoch bin ich der Meinung, wenn man ausblendet, dass die Haupthandlung für eine Folge nicht weitergeht, kann man diese Folge nur lieben. Und in Anbetracht der Tatsache, dass es dutzende davon allein in den ersten beiden Staffeln und auch zu Beginn dieser gab und auch später noch geben wird, störe ich mich daran überhaupt nicht. Die Folge ist einfach nur ein Geniestreich, da sie das Konzept von Lost schonungslos offen hinterfragt und mit geschickten Spitzen die ganze Serie aufs Korn nimmt. Die vor Klischees triefende Hintergrundgeschichte, die nur die parodistische Blaupause von fast jedem Lost-Charakter ist, der ironische Kommentar, was mit Guest Stars passiert, sogar die Spoilererei wird hier thematisiert. Verpackt ist das Ganze mit bitterbösem Zynismus und schwarzem Humor, welches die Morduntersuchung der beiden durch die Losties und das Begräbnis ergibt.

6. Potential: Nikki als kaltblütige Mörderin, die unbedingt ihr Ziel erreichen will, aber noch außen hin unschuldig tut, das hätte man meiner Meinung nach wunderbar in die Serie integrieren können. Sie wäre ein nettes und hübsch anzusehendes Gegenstück zu den eher blasse und langweiligen Frauencharakteren bei Lost gewesen. Allemal besser als die hysterische Claire, die immer langweilig werdende Sun oder die eindimensionale Kate. Ich gehe sogar so weit zu sagen, mit Nikki wäre das Potential eines "weiblichen" Bens dagewesen!

Auch Paulo hätte durchaus mehr sein können, als nur der Erfüllungsgehilfe und das Love Interest von Nikki. 

Fazit: Alles in allem haben sich die Lost-Autoren meiner Meinung nach eine Riesenchance verbaut, zwei Charaktere mit Potential in die weitere Haupthandlung zu integrieren. Und das alles nur aufgrund von Fan-Protesten!

Mein Statement zur 2. Staffel

Warum ich Staffel 2 nicht mag?

Es dürfte deutlich geworden sein bei meinen Bewertungen und auch bei meinen Recaps, dass ich kein großer Fan der 2. Staffel bin und sie für die schwächste von Lost halte. Erstaunlicherweise gehöre ich da einer Minderheit an, denn ein Großteil liebt die 2. Staffel und sieht diese sogar als Höhepunkt der Serie an. Ich beneide solche Fans, denn sie können einem Aspekt der Serie viel abgewinnen, zu dem ich nie einen guten Draht gefunden habe. Gleichzeitig bedauere ich es aber, dass oftmals die gleichen Fans nichts mehr mit der chaotischen 4. Staffel oder den Zeitreisen in Staffel 5 anfangen konnten.

Ich möchte an der Stelle noch einmal die Hauptgründe anführen, warum die 2. Staffel bei mir nicht gut angekommen ist.

1. Der rote Faden: Ich bin der Meinung von allen 6 Loststaffeln hat die zweite am wenigsten einen roten Faden und einen durchgängigen omnipräsenten Handlungsstrang. Die Swan und ihr Zweck steht dafür einfach zu selten im Vordergrund, denn sie ist in 19 von 24 Folgen lediglich der Handlungsort. In Staffel 1 dagegen geht es durchgängig um die Einführung der Charaktere, in Staffel 3 um die Konflikte mit den Others, in Staffel 4 ist es die interessante Mischung aus den Flashforwards und dem Konflikt mit den Frachter-Leuten, Staffel 5 hat die Zeitreisen und Staffel 6 die Auseinandersetzung zwischen Jacob und Smokey.

Staffel 2 hingegen verliert besonders nach den drei starken Anfangsfolgen merkbar ein Ziel aus den Augen und wiederholt eher plakativ Charakterwandlungen, die wir schon in Staffel 1 gesehen hatten. Resultat sind redundante Folgen wie "What Kate did?", desaströse wie "Fire+Water", Lückenfüller wie "... And Found" und den Charakter zerstörende Folgen wie "The Long Con." Viele dieser Folgen verlaufen im Nichts, haben nie aufgelöste Cliffhanger und spätestens nach "Fire+Water" habe ich ernsthaft daran gezweifelt, welches Ziel die Serie verfolgt und ob sich die Autoren nicht in den vielen, wirren Einzelhandlungen verloren hätten. Zum Glück schaffen sie die Wende mit der Einführung von Benjamin Linus.

2. Die Charaktere: Was ich schon bei 1. angesprochen habe, ist ein weiterer großer Kritikpunkt dieser Staffel. Die Weiterentwicklung oder Nichtentwicklung vieler Charaktere ist in meinen Augen eine einzige Katastrophe. Jack ist immer noch derjenige, der alle retten will, nicht loslassen kann. Noch dazu zeigt er eine arrogante, unüberlegte Handlungsweise, die ihn am Ende in die Gefangenschaft der Others führt. Mit Locke geht eine sehr seltsame Wandlung einher, aus dem weisen Mann, der mit philosophischen Ratschlägen seinen Mitabgestürzten hilft, wird eine weinerliche, schwache Memme, der sich immer wieder von Jack unterkriegen lässt und am Ende seinen ganzen Glauben in die Insel verliert. So wirklich nachvollziehbar wird diese Entwicklung nicht. 

Genauso desaströs ist Charlies Entwicklung. Unbeholfen und grausam schlecht geschrieben wird ein Heroinrückfall in seine Story geworfen, der in der schlechtesten Folge von Lost einen ärgerlichen Höhepunkt findet. Genauso wird Sawyers Entwicklung zu einem etwas umgänglicheren Menschen plötzlich wieder über den Haufen geworfen mit seinem Waffenklaubetrug.

Andere Charaktere bleiben einfach wie sie sind und wirken daher langweilig, als Beispiel seien hier Kate oder Claire genannt.

3. Übermystifizierung: Keine andere Staffel schafft es soviele Fragen aufzuwerfen und gleichzeitig nicht zu beantworten. Das ist der Grund, weshalb ich allein über die Swan einen riesigen Post schreiben könnte. Mystische Dinge wirken in dieser Staffel im weiteren Verlauf übertrieben. Seien es die Others, die wie Geistermenschen in dreckiger Kleidung ohne Spuren zu hinterlassen durch den Dschungel schleichen, aber schon nächste Staffel reihenweise von den Losties niedergeschossen werden; oder die Dharma Initiative, die hier wie eine topgeführte, geheimnisvolle Organisation, in Staffel 5 sich aber als wahrhaft dilletantisch herausstellt. Dann gibt es noch die zahlreichen unbeantworteten Fragen, die relativ unspektakulär außerhalb der Serie geklärt wurden. Sei es, warum Libby in der Anstalt saß oder Radzinsky ein Stück vom Swan-Film herausschnitt.

4. Das Staffel-Finale: Wie schon an der Bewertung von "Live Together, Die Alone" deutlich wird, war ich von keinem anderen Staffelfinale mehr enttäuscht als von diesem. Die Nebenhandlungen mit den Others und dem Segelboot sind eines Finales nicht würdig. Die Swan-Handlung wird etwas zu plötzlich mit dem Fail-Safe-Key beendet, was wie ein nachträglicher Einfall der Autoren wirkt. Auch Desmonds Verhalten macht keinen Sinn, wenn man es mit dem Anfang der Staffel vergleicht. Es entsteht somit ein eigenartiger Bruch, noch in der Staffel, was nie ein gutes Zeichen ist. Noch dazu gibt es einen eigenartiger Cliffhanger und einen sehr unspektakulären Schluss.

5. Neue Charaktere: Von Ben und Desmond brauche ich hier nicht zu reden, die beiden sind der größte Pluspunkt der 2. Staffel. Doch es gibt noch die Tailies. Auch wenn es unfair ist, die Autoren wegen Verfehlungen von Schauspielern zu kritisieren, die Tailies wirken insgesamt ziemlich überflüssig. Bernard ist zwar ganz nett, aber bestenfalls ein gehobener Redshirt und so für die weitere Handlung nicht wirklich wichtig. Ana-Lucia ist äußerst unsympathisch und ihr Tod eine Erlösung. Libby wird durch ihr frühes Ableben leider ziemlich überflüssig und ihre Vergangenheit wird ein ewiges Mysterium bleiben. Eko, der beste der neuen, stirbt leider viel zu schnell in der neuen Staffel, wodurch auch er nicht wirklich wichtig wirkt.

Insgesamt wäre es für die Staffel besser gewesen, wenn sie nicht 24 Folgen lang gewesen wäre, sondern nur 16 oder 17. Viele unnötige Füllfolgen hätten somit weggelassen werden können und die Konzentration auf das Wesentlich wäre da gewesen.

"Previously on Lost" - ein Statement

Warum?

An der Stelle führe ich noch eine weitere Kategorie ein. Sie soll sich überhaupt nicht mit Theorien oder einzelnen Episoden beschäftigen, sondern allgemeine Fragen qualitativer Natur zur Serie näher erläutern und zwar meine Meinungen, die oftmals von der Mehrheit der anderen Lost-Fans abweichen. Ich versuche hierbei möglichst verständlich nahezulegen, weshalb ich dieser Ansicht bin und sie nicht mit der Mehrheit teile.

Warum ich "Previously on Lost" für das überflüssigste in der Serie halte?

Was ist meiner Meinung nach das nutzloseste und überflüssigste von ganz Lost? Nikki und Paulo? Die Dharmahandlung in Staffel 5? Die Sidesflashes in Staffel 6? Folgen wie "Fire + Water" oder "Stranger In A Strange Land"? Nein das alles ist es nicht, es sind für mich jene kurzen Clips zu Beginn fast jeder Minute aus vorherigen Episoden, die 20 Sekunden oder auch 2 Minuten lang sein können. Hier die Hauptgründe dafür, warum ich das "Previously on Lost" als Lost-Fan einfach nur hasse:

1. Es erfüllt keinen wirklich sinnvollen Zweck. Diese kurzen Clips sollen einen, so denke ich zumindest, auf die kommende Episode einstimmen und zeigen, was passieren wird. Schon hierbei verstehe ich nicht warum, denn Lost ist eine Serie, bei der es sinnvoll ist, keine einzige Episode zu verpassen. Tatsächlich ist die Handlung so komplex, manche Themen über einen so langen Zeitraum behandelt, dass man sich als wirkliche Lost-Fan zwangsläufig an fast jede zurückliegende Folge erinnern muss. Deshalb nützen mir Zweisekundenclips genauer gesagt überhaupt nichts.

Für den Normalo-Zuschauer ist es sicherlich eine gute Gedankenstütze, aber da bleibt die Frage: Wieviele Normalo-Zuschauer hat es denn in späteren Staffeln noch gegeben? Welcher Zuschauer, der sich nur berieseln lassen wollte, konnte solchen Themen wie Desmonds Bewusstseinszeitreisen, Jacobs wandernde Hütte, das Spiel zwischen Jacob und MiB noch ernsthaft folgen? Auch hierbei half das "Previously on Lost" kein bisschen.

Zur Krönung des Ganzen: Oftmals wurde nur der Inhalt der vorhergehenden Folge wiedergegeben und wer den schon wieder vergessen hatte, kann meiner Meinung nach mit der 1. Staffel aufhören, da er sowieso in Staffel 2 überfordert wäre.

2. Es hält mich um weitere 20 Sekunden oder 2 Minuten von einer neuen Folge ab. Ich kenne das Gefühl noch zu genau eine Woche warten, früh aufstehen, Folge finden und anschauen. In meinem Kopf ging ich in Gedanken noch einmal die Vorfolge durch und freute mich schon auf diese. Dann "Previously on Lost" und die Ernüchterung noch einmal zu warten, ehe es endlich losgeht. Es war einfach immer nur ein nerviges Gefühl und zum Teil hatte ich sogar den Eindruck, als wollten mich die Producer für dumm verkaufen. Ich meine, ich weiß was in der Vorfolge passierte, ich bin bereit für Neues, dann möchte ich es aber jetzt auch sehen. Ist das bei 20 Sekunden noch erträglich, so nervt es extrem bei 2 Minuten Clips und da gibt es durchaus einige.

3. Oft stehen sie in überhaupt keinen Zusammenhang mit der Episode. Es gibt dann noch die Clips, die auf ein Thema hinweisen, welches überhaupt nichts mit der kommenden Folge zu tun hat. Ich nenne hier einmal "Confidence Man." Wir sehen im Vorspann, wie Jin Sun anweist, ihr Hemd zuzuknöpfen. "Confidence Man" ist allerdings eine Sawyer-Folge. Wäre es da nicht sinnvoller gewesen zu zeigen, wie Sawyer mit Sayid kämpft oder den Brief liest? Und es gibt da noch dutzend andere Beispiele.

4. Sie zerstören sehr gute Opener. Wir alle erinnern uns an die genialen Season-Opener von Staffel 2 und 3 sowie den Opener von "316". Bei Season 2 und 3 fragten wir uns, ob wir überhaupt die richtige Serie anschauen. Wäre es da nicht besser gewesen das "Previously on Lost" einfach wegzulassen. Definitiv, der Effekt etwas anscheinend völlig Neues Lostuntypisches zu sehen, wird hier zerstört. Es nimmt zwar zum Glück nicht soviel von der Überraschung, ist aber dennoch komplett überflüssig. Was bringt es bei Season 2 zu zeigen, dass die Luke aufgesprengt worden ist? Diesen Cliffhanger hat kein Lost-Fan vergessen!

Nur in "316" zerstört es wirklich den Effekt, dass wir in den ersten Minuten offenbar noch einmal den Piloten sehen.

5. Sie sorgen oftmals dafür, dass es auf der DVD-Veröffentlichung ein geschnittenes Finale gibt. Das ist das in meinen Augen größte Übel am "Previously on Lost." Zum Verständnis, für den internationalen Markt wird das Finale geteilt und vor den zweiten Teil ein weiteres "Previously on Lost" gepappt, welches noch sinnloser ist als all die anderen. Meiner Meinung nach macht es überhaupt keinen Sinn auf der DVD überhaupt diese "Previously on Lost"-Clips dabeizuhaben, da DVD-Schauer oftmals mehrere Episoden hintereinanderschauen. Dann noch das Finale um wichtige Szenen zu kürzen, ist extrem dreist in meinen Augen und somit das größte Ärgernis und der Grund, weshalb ich als Lost-Fan das "Previously on Lost" leidenschaftlich hasse. Zum Glück aber hat die DVD einen riesigen Vorteil: Durch den Kapitelsprung lässt sich jedes "Previously on Lost" überspringen. Eine wunderbare Funktion, die ich seit Mitte Staffel 2 immer wieder anwende und auch immer wieder anwenden werde.

So, das waren die Hauptgründe. Ich bin sicher, andere Lost-Fans sind da anderer Meinung und meinen es gehört zu Lost dazu. Ich bin der Ansicht, aufgrund der repetitiven Wiederholung des Ganzen, würde für diese aber auch irgendeine Deo-Werbung dazugehören, wenn sie immer wieder eingespielt worden wäre.

Die Swan - ein abschließendes Fazit

Der Mangel an Antworten oder die Nichtweiterführung gewisser Themen war einer der Hauptgründe, weshalb viele Fans am Ende ein großes Problem mit Lost hatten. Diese Tatsache lässt sich nicht von der Hand weisen und es gibt so einige Themen in Lost, die entweder nicht schlüssig wirken oder nur unzureichend erklärt wurden. Eine davon dürfte die Swan sein, jene geheimnisvolle Dharma-Station, die immerhin in der Mitte der 1. Staffel bereits als mysteriöse Luke in die Serie kam und die die Zuschauer ein Jahr lang rätseln ließ, was sich in ihr befindet. Ihr Zweck stellte sich in Staffel 2 als höchst wichtig heraus, hieß es doch, eine Fehlfunktion könnte das Ende der Welt bedeuten. Letztendlich war sie mitverantwortlich für den Absturz von Oceanic 815 und auch der Handlungsort, als die Losties verzweifelt versuchten ihr Schicksal und den Zeitablauf zu verändern.

Die Swan ist kurz gesagt eines der zentralen Elemente der Serie. Dennoch bleibt vieles von ihr im Schatten, ist unklar oder passt nicht zusammen. Dieser Post soll ein Versuch sein, sämtliche Ereignisse, die mit der Station im Zusammenhang stehen, in einen logischen Ablauf zu bringen.

Die Anfänge

Alles begann mit einem schlauen Wissenschaftler, der es sich vermutlich schon in jungen Jahren zum Ziel gesetzt hatte, die Besonderheiten von Elektromagnetismus zu untersuchen. Ich denke deshalb wird seine ganze Forschung nur dieses Thema zur Grundlage gehabt haben. Selbstverständlich meine ich damit Stuart Radzinsky. Er dürfte 1970 der neugegründeten Dharma Initiative beigetreten sein, die es sich zum Ziel gesetzt hatte auf genau diesem Gebiet Forschungen anzustellen. Mithilfe der Lamp Post fand die Dharma Initiative sehr schnell einen Ort mit einer sehr hohen Quelle an elektromagnetischer Anomalie, die Insel. Radzinsky sah seine Träume in Erfüllung gehen und ging mit auf die Insel, wo er aufgrund seines Wissens über Elektromagnetismus eine hohe Position bekleiden durfte.

Schon kurz nach der Ankunft und ich denke nach diversen Auseinandersetzungen mit den Hostiles und dem abschließenden Friedensvertrag, dürfte Radzinsky bemerkt haben, dass die größte Quelle an Elektromagnetismus genau im Feindesland lag. An den Bau einer Station oder Forschungen war somit nicht zu denken. Dennoch plante er insgeheim und entwickelte ein Modell mit dem es möglich sein konnte, trotz der Hostiles Forschungen durchzuführen. Seine Station sollte unterirdisch angelegt sein und gut verborgen vor den Hostiles liegen. Irgendwann entweder im Jahr 1975 oder 1976 wagte er einen Versuch mithilfe von Bauarbeitern eine unterirdische Grube an der Stelle der Anomalie auszuheben, ungesehen von den Hostiles. Auch wenn der Baustellenlärm sie zwangsläufig hätte anlocken müssen, ich denke die Weisung Jacobs wird sie davon zurückgehalten haben. Die Wichtigkeit der Station für Jacob äußerte sich darin, dass nur durch sie seine letzten Kandidaten zur Insel kamen.

Das Swan-Modell und sein Name

Der Aufbau des Swan-Modells hat mich schon immer stutzig gemacht, besonders die versiegelte Luke, obwohl es einen leichter zur erreichenden Eingang gibt. Ich denke folgendes wird sich Radzinsky dabei überlegt haben: Da die Station mitten im Feindesland lag, war an eine ständige Ein- und Auskehr nicht zu denken. Wer dort forschen wollte, musste für einige Zeit dort leben und nur in den seltensten Fällen sollten Ablösungen stattfinden. Deshalb dieser ausgedehnte Wohnbereich mit großem Vorratslager, Büchern und Schallplatten. Und wenn doch einmal der Fall eintreten sollte, dass die Hostiles die Station fanden, existierte eine Kammer mit Waffen, um sich zu verteidigen.

Eine besondere Idee dürfte die Luke gewesen sein und das Spiegelsystem. Meine Meinung war ihr Zweck folgender: Durch die Experimente mit Elektromagnetismus sollten Veränderungen außerhalb der Station, z. B. im Himmel beobachtet werden. Schließlich sehen wir im Staffel 2 Finale, dass der Himmel violett leuchtete, als die Anomalie zerstört wurde. Durch das Spiegelsystem konnten unmittelbar Veränderungen festgestellt werden. Bei anderen Experimenten hätte man über die Leiter bis zu der Glasscheibe klettern können und von da aus Beobachtungen anstellen können. Wegen der Anwesenheit der Hostiles wäre es unmöglich gewesen, dauerhaft jemanden außerhalb der Station zu stationieren, der Beobachtungen anstellt.

Soviel zur ursprünglichen Idee der Station. Ich glaube nicht, dass zu jenem Zeitpunkt der Computer mit dem Timer oder der Lockdown bereits eingeplant waren.

Aufgrund der eigentümlichen Form bot sich der Name Swan förmlich an. Noch dazu existierte bereits ein Dharma-Logo mit einem Schwan, welches dann später für die Station übernommen wurde. Durch Sayid wurde die Station dann auf paradoxe Art und Weise benannt. Ich denke Radzinsky fand es passend. 

Der erste Incident

Ich stelle hier eine Behauptung auf, die nur die wenigsten teilen dürften: Jener Incident des Staffel 5 Finales war nicht der angesprochene Incident im Swan-Orientierungsfilm. Beweis ist dafür die Aussage Pierre Changs, dass der Incident erst kurz nach Fertigstellung und Beginn der Experimente geschah.

Somit lässt sich sagen, 1977 waren die Vorbereitungen für den Bau der Station schon weit fortgeschritten, aber für den Beginn fehlte etwas Entscheidendes, ein direkter Zugang zu der Anomalie. Bereits hier deuteten sich Probleme an, wie am Beispiel des getöteten Swan-Arbeiters deutlich wurde, dem einem Zahnplombe durch das Gehirn schoss. Dennoch war Radzinsky nicht bereit, das Projekt abzubrechen. Wie wichtig es ihm war, wurde daran deutlich, auf welche paranoide Art und Weise er den Tod Sayids verlangte, der nur für Sekunden auf das Swan-Modell geblickt hatte. Radzinsky sah sein Lebenswerk in Gefahr. Er gab seine Pläne nicht auf und bohrte trotz der Risiken weiter an der Anomalie.

Zur gleichen Zeit hatte Daniel die Idee, die Zeit könne durch die Vernichtung dieser Anomalie geändert werden, sodass Oceanic 815 nie abgestürzt wäre. Dazu wollte er den Zündmechanismus einer Wasserstoffbombe hochgehen lassen. Von seinem Tagebuch wusste er von einem starken Ausstoß an elektromagnetischer Energie am gleichen Tag, welcher angeblich verheerende Folgen haben würde. Nach seinem Tod, setzten Jack und die übrigen Losties den Plan fort. Mittlerweile hatte Radzinsky die Bohrungen jedoch soweit vorangetrieben, dass die Tasche mit der elektromagnetischen Energie getroffen worden war und ihre verheerende Kraft entfaltete. Kurz vorher hatten Jack und Co. die Dharma-Mitarbeiter angegriffen und die Bombe in den Bohrschacht geworfen. Statt der Zündung war jedoch nur viel elektromagnetische Energie entwichen und hatte alles Magnetische in den Schacht gezogen, unter anderem Juliet, die sich in irgendwelchen Ketten verheddert hatte.

Jetzt kommt der entscheidende Punkt, an dem ich mich für zwei Varianten entscheiden könnte, die mir beide plausibel erscheinen: 

a) Die Bombe wurde gezündet.

b) Die Bombe wurde nicht gezündet.

Variante A

Bei Variante A hätten sich die vernichtenden Kräfte der Wasserstoffbombenexplosion und die zerstörerischen Kräfte der elektromagnetischen Anomalie gegenseitig aufgehoben (einfach gesagt nach dem mathematischen Prinzion Minus mal Minus ergibt Plus) und stattdessen das Raum-Zeit-Kontinuum wieder in Ordnung gebracht, sodass alle Personen wieder in der Zeit landen, in der sie gehören. Die Losties landeten deshalb wieder in 2007 und spürten noch die Auswirkungen des Ausgleiches beider Kräfte.

Diese Variante ist an dieser Stelle eine hervorragende Erklärung für vieles, unter anderem warum die ganze Swan mit Beton ausgekleidet war, also als Schutz gegen Radioaktivität und weshalb die Losties wieder zurückreisen konnten. Problematisch wird es jedoch dann den Fail-Safe-Key zu erklären. Ich tendiere deshalb wohl doch eher zu Variante B, auch wenn sie das Staffel 5 Finale weniger spektakulär werden lässt.

Variante B

Hier wäre die Bombe nie gezündet worden, sondern ein besonders starker Schub elektromagnetischer Energie hat das Raum-Zeit-Kontinuum wieder in Ordnung gebracht. Das würde bedeuten, dass die Losties nie ihren eigenen Absturz erst verursacht haben, sondern nur die Mittel mitbrachten, um die Anomalie zu zerstören. Allerdings wäre es auch möglich, dass sie durch ihr Eingreifen erst ermöglichten, dass die Hostiles den Bau der Station zuließen. Was sich widersprüchlich anhört, macht jedoch durchaus Sinn, wenn wir Richards Aussage bedenken, dass er alle Losties hat sterben sehen. Ich denke Richard befand sich an jenem Tag tatsächlich in Sichtweite der Baustelle und sah einen weißen Lichtblitz und dann, wie die Losties verschwanden.

Anschließend wird er vermutlich Radzinsky zur Rede gestellt haben und aufgrund der Gefahr, die von der Anomalie ausging, angewiesen haben das Problem zu lösen. Radzinsky hatte somit die Chance doch seine Station zu Ende zu bauen. Ich denke nämlich immer noch, dass ohne diesen Zwischenfall mit den Losties die Hostiles irgendwann die Bauarbeiten entdeckt und alle Arbeiter getötet hätten. Da jetzt eine große Gefahr für alle bestand, musste die Station gebaut werden.

Nach dem Incident ist vor dem Incident

Ich denke als Erstes nahm Radzinsky Folgendes in Angriff: Er schüttete das Loch mit Zement zu, verknüpfte die Bombe mit einem gewissen Zündmechanismus (nach Variante B) und stellte die Station bis 1980 fertig. Jughead fungierte somit schon jetzt als Fail-Safe-Key. Sollte die Anomalie wieder zu stark werden, würde es notwendig sein, die Bombe zu zünden. Deshalb befand sich eine solche Apparatur im unteren Bereich der Swan. Würde ich Variante A weiter folgen, so wäre meine Vermutung: Durch die Idee mit Jughead wurde Radzinsky darauf aufmerksam gemacht, wie sich diese gefährliche Anomalie zerstören ließ und er vergrub eine noch größere nukleare Bombe.

Wer das Spiel "Lost: Via Domus" hat zwar eine Menge Geld sinnlos weggeworfen, aber einen interessanten Fakt gibt es dort. Was in der Serie nicht zu sehen ist, ist hier zu erreichen, ein riesiger elektromagnetischer Reaktor im unteren Bereich. Jenen wird Radzinsky angebracht haben, um trotz allem was bis dahin passiert ist, seine Experimente fortzusetzen. Ich denke insgeheim wird er, von den Hostiles unbemerkt, die Anomalie wieder angezapft und konnte mithilfe des Reaktors, welcher genau das Bohrloch verstopfte, den Elektromagnetismus für Experimente nutzen. Mithilfe des berühmten Computers konnte er die Energie jederzeit auf- und entladen. Zu jenem Zeitpunkt hatte der Computer somit noch einen völlig normalen Zweck. Im übrigen denke ich, dass die Brandschutztüren zunächst nur aus einem Grund existierten, bei besonders gefährlichen Experimenten, die Insassen und die Gegenstände zu schützen.

Schon bald wird es Radzinsky übertrieben haben mit seinen Experimenten und vermutlich durch ein heimliche Bohrung ausgelöst, einen weiteren Incident verursacht haben. Nur dieses Mal trat die elektromagnetische Energie nicht einmalig aus, sondern in einem regelmäßigen Abstand von 108 Minuten. Nur durch regelmäßige Entladung des Reaktors war es überhaupt möglich, dass nicht zuviel Energie nach außen gelangen konnte und so verheerende Schäden im Erdmagnetfeld verursachte. Der Zweck der Station änderte sich, anstatt am Elektromagnetismus zu forschen, existierte sie nun, um eine globale Katastrophe zu verhindern. Ich denke Radzinsky brachte jetzt den Countdown an und die Dharma Iniative überlegte sich, wie sie vorgehen sollte. Letztlich wurden entschieden Probanden in Partnerschichten in die Station zu schicken, deren einziger Zweck es war, die Zahlen einzugeben. Ich bin der Meinung Radzinsky wählte die Zahlen, da sie bereits die Seriennummer der Station und deshalb leicht zu merken waren. Er verzichtete auf eine automatische Eingabe, da er vermutlich durch die Anomalie, fatale Ausfälle befürchtete. Deshalb musste selbstverständlich ständig der Computer überwacht und schnell repariert werden, sollte er ausfallen.

Das alles mündete letztendlich in das Orientierungsvideo von Pierre Cheng, welches wir auch zu sehen bekommen. Der Fakt, dass der Computer nicht benutzt werden darf, um mit anderen oder der Außenwelt in Kontakt zu treten, ist einfach zu erklären. Die Probanden sollen sich voll und ganz auf ihre Aufgaben konzentrieren und durch niemanden ablenken lassen, da sonst eine globale Katastrophe die Folge wäre. Um die Probanden auf eine solche hochwichtige Arbeit vorzubereiten, die jedoch auf den ersten Blick recht sinnlos und eher wie ein psychologisches Experiment wirkt, wurde die Pearl-Station noch gebaut.

Die Pearl und die Swan

Die Pearl war vermutlich nur eine Vorbereitungsstation, ein psychologisches Experiment, durch welches zwei Dinge gleichzeitig erreicht werden sollten:

1. Um zu sehen, welche Probanden bereit waren, eine scheinbar langweilige, aber hochwichtige Aufgabe ohne weiter nachzufragen, zu erledigen.

2. Um Probanden auf die Arbeit in der Swan vorzubereiten.

Die Idee und der Bau der Station wurde jedoch vor Radzinsky geheimgehalten, welcher vermutlich aufgrund seiner zahlreichen Fehlschläge mit der Swan in der Zwischenzeit in Ungnade bei der Dharma Initiative gefallen war. Er war vermutlich nicht immer in der Swan tätig, aber oft genug und wurde von den wirklich wichtigen Entscheidungen ausgeschlossen. Deshalb hatte er keine wirkliche Kenntnis von dem Zweck der Station. 

Das wirklich wichtige an der Pearl waren nur die Ausdrücke der Eingabe der Zahlen, welche zeigen sollten, dass die Zahlen immer eingegeben wurden und es zu keinem Incident gekommen war. Das Experiment mit der Pearl endete vermutlich mit dem Purge und diente danach den Hostiles als Überwachungsstation. Hingewiesen wurde auf die Station durch einen Halbkreis, welcher das Pearl-Logo darstellen sollte, aber mit der Zeit überwuchert wurde.

Der Purge und der Lockdown

Der Purge fand 1987 statt und vernichtete ganz Dharma, außer die Probanden, welche sich gerade in der Swan befanden. Zufällig war es Radzinsky. Aufgrund der Giftgase wurde er dazu veranlasst die Station komplett abzuriegeln und es war nicht möglich sie zu verlassen. Vermutlich lebte Radzinsky ständig mit der Angst vergast zu werden und verließ deshalb die Station, wenn überhaupt, nur mit einem Quarantäne-Anzug. Er wusste vermutlich nicht, um was es sich dabei handelte. Ich denke, der zweite Proband, welcher am Tag des Purges mit ihm in der Station war, hatte die Station nur kurz verlassen und war dann von dem Giftgas so krank geworden, sodass er starb. Deswegen schrieb Radzinsky Quarantäne an die Luke und die Außentür und kam, vermutlich aufgrund von Paranoia darauf, dass eine schlimme Krankheit die Insel heimgesucht hatte. Deshalb impfte er sich alle neun Tage mit einem Dharmaimpfstoff und verließ, wie gesagt, nur mit einem Quarantäneanzug die Station.

Aufgrund seiner verzweifelten Lage wandte er sich an die Außenstation, die Lamp Post, und wollte vermutlich das Essensproblem klären. Zwar hatten die Hostiles, durch Eloise Hawking, auch die Lamp Post übernommen, doch sie wussten, ich denke durch Beobachtung, dass die Aufgabe in der Swan ungeheuer wichtig war. Deshalb richtete Eloise Hawking eine Dharma-Außenstelle ein, wo ständig Essenspaletten hergestellt wurden, die dann mithilfe eines Fliegers über die Insel abgeworfen wurden. Das Flugzeug passierte dabei jedoch nicht die Kuppel der Insel, sondern warf in einem bestimmten Winkel die Essenslieferungen mithilfe eines Fallschirms ab. 

Ich denke in der Anfangszeit wird Radzinsky immer wieder herausgerannt sein um das Essen zu holen und dabei oftmals in Eile den Computer vergessen haben, weshalb es fünfmal zu einem Kurz-Incident kam (ich denke ähnlich wie Desmonds Erfahrung am 22. September 2004). Also beschloss Eloise, den Lockdown dafür zu verwenden, dass Radzinsky erst die Lebensmittel holte, wenn die Zahlen unmittelbar davor eingegeben waren. Und ich denke es gibt auch noch einen weiteren Grund dafür, die Hostiles konnten sich somit schon zuvor an den Essenslieferungen bedienen, was aus einem Tagebucheintrag von Ben hervorgeht.

Die Blast Door Map und Kelvin Inman

Mit der Zeit wurde Radzinsky immer verrückter in der Station, so fand er heraus wie ein Lockdown zu faken war und malte eine riesige Karte mit Schwarzlichtfarbe an eine der Türen. Vermutlich war das nur ein verzweifelter Versuch sich an die anderen Stationen und die Insel zu erinnern. Laut der Lost-Enzyklopädie versuchte er mithilfe seines Inselwissens einen Plan zu entwerfen, wie er gegen die Hostiles vorgehen konnte. Die Hostiles erkannten, dass Radzinsky verrückt geworden war und vermutlich irgendwann nicht mehr in der Lage sein konnte, die Zahlen einzugeben. Sie warben also, immer noch getarnt als Dharma Initiative, einen zuverlässigen Mann an, welcher Radzinsky unterstützen konnte. Zufällig war das Kelvin Inman. Ich denke mithilfe des Swan-Computers wurde dessen Ankunft für Radzinsky angekündigt. Vermutlich wurde Kelvin sediert durch das U-Boot bis zur Station gebracht, wo er dann auf Radzinsky traf. Da Kelvin das vereinbarte Code-Wort kannte, hielt ihn Radzinsky nicht für einen Hostile, sondern wirklich für seinen Partner.

Zusammen malten sie weiter an der Blast Door Map, denn vermutlich wurde Radzinsky durch Kelvins Armeevergangenheit dazu angestachelt, sich weiter Schritte gegen die Others zu überlegen. Desweiteren schnitt er einen Teil des Swan-Films heraus und legte ihn in eine Bibel, die er dann in der Arrow-Station versteckte. Ich denke er wollte damit bezwecken, dass zukünftige Probanden nicht davor abschreckten, keinen Kontakt mit dem Festland aufzunehmen, um wieder einen neuen Probanden anzuwerben. Aufgrund seiner Verrücktheit oder vielleicht auch nur, weil er sich von diesem Schnipsel nicht trennen wollte, vielleicht auch auf Weisung Samuels durch einen Traum, vernichtete er es nicht einfach.

Ich denke mittlerweile hatte er auch den Entschluss gefasst, sich umzubringen. Nach all den Jahren in der Station, die eigentlich die Erfüllung seiner Lebensträume werden sollte, aber letztlich ein Gefängnis für ihn war, erschoss er sich schließlich, weil er komplett verrückt geworden war. Kelvin setzte seine Arbeit fort.

Zum gleichen Zeitpunkt wurden die Hostiles darauf aufmerksam, dass nur noch ein Mann in der Station war, was aufgrund der psychologischen Belastung durch die Arbeit, ein großes Risiko war. Deswegen wird zum gleichen Zeitpunkt Charles Widmore irgendwie veranlasst haben, dass sich Desmond auf das Segelrennen begab, welches ihn zur Insel brachte. Ich denke Eloise wird bemerkt haben, dass nur noch ein Proband in der Station war. Er konnte dadurch seinen Fast-Schwiegersohn loswerden und gleichzeitig sicherstellen, dass die Arbeit in der Swan fortgesetzt wurde.

Kelvin wurde also durch Eloise informiert, dass sich jemand auf den Weg zur Insel befand, weshalb er sich in ständiger Bereitschaft an der Nähe der Küste aufhielt, bis er schließlich Desmond fand.

Von Desmond bis zur Implosion der Swan

Die nächsten Ereignisse haben wir glücklicherweise alle gesehen, weshalb es nicht mehr so schwierig ist, sich hier irgendetwas auszudenken. Kelvin wird wohl mit der Zeit gemerkt haben, dass sowohl die Krankheit als auch die Schutzimpfung nicht existent ist. Er nutzt dieses Wissen und die Tatsache, dass Desmond ein Segelboot dabei hatte, aus, um endlich von der Insel und der Station wegzukommen. Letztlich zweifelt er vermutlich sogar selbst an das Eingeben der Zahlen. Zumindest seine Versuche, durch den Fail-Safe-Key die Sache zu beenden, scheitern, weil er es nicht schafft, genauso wenig wie Radzinsky den Mut gehabt hatte, seine Station in die Luft zu jagen.

Jetzt folgen die bekannten Ereignisse: Desmond gibt die Zahlen einmal nicht rechtzeitig ein, Flug 815 stürzt ab, die Losties dringen gewaltsam in die Station ein. Desmond, welcher zunächst noch paranoid ist durch die Warnungen Kelvins vor den Hostiles, empfängt die Losties gewaltsam, nutzt jedoch die Chance zu fliehen, als der Computer zerstört wird. Ich denke aufgrund des Stresses und seinem ohnehin schon durch Elektromagnetismus beschädigten Zeitbewusstsein vergisst er den Fail-Safe-Key und hat nur den Gedanken, mit dem Segelboot zu fliehen.

Wir sehen weitere Ereignisse, die schließlich dazu führen, dass Locke seinen Glauben endgültig verliert und sehen will was passiert, wenn die Zahlen nicht eingegeben werden. Desmond, noch immer mit Gedächtnislücken, stimmt zunächst zu, aber als er realisiert, dass wegen ihm Oceanic 815 abgestürzt ist, hat er den Mut den Fail-Safe-Key zu drehen.

Erinnert sich noch jemand an Variante A und B? Nach Variante A zündet Desmond mit dem Fail-Safe-Key die größere Bombe, die Radzinsky einbetoniert hat und schafft es die Anomalie komplett zu zerstören. Wieder löschen sich die zerstörerischen Kräfte der nuklearen Bombe und der elektromagnetischen Energie gegenseitig aus und bewirken nur, dass die gesamte Station implodiert und der Himmel leuchtet. Bei Variante B passiert das gleiche, nur das Desmond, hier Jughead zündet.

So weit so gut, wäre noch die Frage zu klären, wie Desmond, Locke und Eko das ganze überleben. Kurz gesagt so: Die Station implodiert und setzt dann durch den EMP der Auslöschung der Anomalie Kräfte frei, die dazu führen, dass alles aus der Station herausgeschleudert wird. Desmond, Locke und Eko werden somit, wie der Rest der Station, nach außen gedrückt, überleben das Ganze aber, weil es nicht so heftig wie eine Explosion vonstatten geht. Da Desmond hierbei in Kontakt mit der elektromagnetischen Energie kommt, springt sein Bewusstsein durch die Zeit, während auch sein Körper für einen winzigen Moment durch die Zeit flasht, vermutlich nur einige Sekunden oder Minuten. Dadurch aber verliert er seine Kleidung, da nur sein Körper durch die Zeit reist. Im Gegensatz zu den anderen Zeitreisenden liegt das daran, dass bei seinem Zeitflash die Kraft des Flashes nicht ausreicht, um auch seine Kleidung mitflashen zu lassen.

Hier endet das Kapitel Swan, denn mit der Zerstörung der Station ist auch die Anomalie zerstört wurden. Ich hoffe ich konnte mit meinen Ausführungen Licht in die schwierig nachvollziehende Geschichte der Swan bringen und bin mit diesem Teil von Lost jetzt auch insgesamt zufriedener.